Оригинальные статуэтки

Статуэтки для интерьера квартиры подбирают разные. Сейчас вернулась мода на эти прекрасные вещицы. Фарфоровое искусство от талантливых мастеров!

1.


Читать далее...

Цветочное царство художника Марселя Сингатуллина

Художник Марсель Сингатуллин родился в 1981 году в г. Набережные Челны
В 2005 году окончил художественно-графический факультет НГПИ, художественно-графический факультет. Живет и работает в г. Набережные Челны.
Основное направление художественной деятельности - живопись. Успешно работает во многих жанрах - натюрморты, анималистика, марины, портреты, пейзажи.

1.


Читать далее...

Знаменитые драгоценные броши-балерины от Van Cleef & Arpels

Van Cleef & Arpels - очень известный и романтичный ювелирный бренд, в названии которого отражены имена двух влюбленных - Альфреда Ван Клифа и Эстель Арпельс. Одним из источников, в котором черпают вдохновение ювелиры Van Cleef & Arpels, стал мир танца, и поэтому совсем неудивительно, что изюминкой его стали именно броши-балерины, Ballerinas.

1.


Читать далее...

Бланка Альварес — современная испанская художница. Она родилась в 1988 году в Севилье. Образование получила экономическое и юридическое. Ее близкое окружение не считало "творческий" диплом серьезным для благополучной жизни. Поступила в университет, изучала экономику... Потом начала учиться на адвоката, поскольку все еще не была уверена в том, чем хочет заниматься. Однако с юных лет она любила рисовать. Когда Бланка была маленькой, говорила, что обязательно станет художницей.
Акварельные картины этой темпераментной девушки сильно отличаются от привычных нам пейзажей. Воздушные и светлые картины будто бы высвеченные солнцем на бумаге испанские города, дома и растения причудливых цветов, пейзажи с бушующим морем, где одна стихия сливается с другой при помощи красок.


1.


Читать далее...

Художник Столяренко Петр Кузьмич— мастер яркого живописного дарования, чьё творчество разносторонне отразило красоту и богатство крымской природы.
Признание его самобытного таланта засвидетельствовано присуждением высоких званий заслуженного в 1972 году и народного в 1985 художника Украины, а также золотой медали «За вклад в мировую культуру» (2010 год) российского международного фонда «Культурное достояние».

1.


Читать далее...

Красота современной лаковой миниатюры - Ирина Кузнецова

Художница Ирина Кузнецова создала целую коллекцию лаковой миниатюры потрясающей красоты. Тематика ее работ самая разнообразная: Это сказочные картины, зимние пейзажи, Рождество, животные, люди, цветы.
Художница умеет замечать красоту вокруг себя и настраивает на позитив всех, помогает верить в хорошее, в лучшее.

1.


Читать далее...

Художница Liz Bonham очень популярна в США как художник-иллюстратор, но она также пишет замечательные пейзажи, портреты и натюрморты, которые отражают ее собственный стиль. ЕЕ картины красивые и жизнерадостные, отражают современный взгляд на классический реализм и импрессионизм.

1.


Читать далее...

История возникновения традиции: почему на Пасху красят яйца

Пасха — один из самых красивых и торжественных праздников православного мира, его отмечают миллионы христиан. Светлая Пасха имеет глубокий духовный смысл для каждого верующего человека. Пасху принято отмечать широко, с размахом.
В этот день хозяйки накрывают богатый праздничный стол, на который в первую очередь ставят куличи, творожную пасху и яйца, обязательно крашеные, и другие пасхальные угощения. Но задумывались ли вы о том, откуда появилась традиция красить на Пасху яйца, а затем играючи разбивать их друг о друга?

История крашеного яйца уходит вглубь тысячелетий. Еще в Древнем Египте существовала традиция обмениваться разноцветными яйцами в дни разлива Нила. Также в качестве дара богам яйцами украшали святыни и храмы. Похожие обычаи встречались у греков, персов и римлян.
В те времена люди верили, что яйцо имеет сакральный смысл. К нему относились как к символу рождения новой жизни. Египтяне часто клали разрисованные яйца птиц в гробницы умерших. Если человек был состоятельным, вместе с ним в гроб могли положить украшенные резьбой мраморные и даже золотые яйца. Считалось, что тогда человек может переродиться. Археологи встречали подобные находки и при раскопках Трои, а также в Африке.

До появления христианства наши предки — древние славяне — верили, что яйцо олицетворяет силы природы и возрождение матушки-земли. Каждую весну они раскрашивали яйца, чтобы затем дарить их друг другу. Более того, уже тогда, задолго до Пасхи, появилась традиция красить яйца в красный цвет.

Почему? Именно красное яйцо у славян считалось символом перерождающегося из года в год мира. Жители древнеславянских племен рисовали на яичной скорлупе едва ли не целые пейзажи, которые символизировали небесный, земной и подземный мир.

Существует несколько легенд о появлении этой красивой традиции. Одна из них повествует о Марии Магдалине, которая пришла вместе с другими женщинами на третьи сутки после распятия к Гробу Господню. В корзине у нее были вареные яйца. Этим нехитрым кушаньем она хотела поделиться с другими женами-мироносицами, после того как они возольют на тело Христово благовония (миро). Легенда гласит, что в то самое мгновение, когда Мария увидела воскресшего Иисуса Христа, яйца, которые она принесла с собой, чудесным образом окрасились в красный цвет.

Вскоре после этого Мария Магдалина отправилась в Римскую Империю — негласный центр мировой цивилизации, и всюду она повторяла: «Я видела Господа! Он воскрес!». Молва о необычной женщине быстро дошла до императора Тиберия, и он пригласил Марию во дворец. Поначалу их беседа протекала легко, но, как только Мария рассказала об увиденном у Гроба Господня чуде, владыка усмехнулся и заявил, что скорее яйцо покраснеет, чем мертвые оживут. В следующее мгновение последовательница Иисуса Христа протянула Тиберию белое куриное яйцо. Тиберий принял подарок, и тут же в его руках яйцо окрасилось в красный. Император поверил в чудо и посчитал, что красный цвет символизирует кровь, которую пролил на земле Иисус за свой народ.
Отсюда и пошла традиция красить яйца на Пасху именно в этот цвет.

1.


Читать далее...

Художник Екатерина Калиновская

Художник Екатерина Калиновская родилась в г. Витебск , Беларусь.
В 2004 году - закончила Уральский Филиал Российской Академии Живописи, Ваяния и Зодчества (УФ РАЖВиЗ), факультет живописи.
С 2006 года - Живет и работает в г. Санкт-Петербург.

1.


Читать далее...

Бисерные украшения от Елены Ноэль

Украшения из бисера Елены Ноэль можно без сомнений назвать неповторимыми, они наполнены любовью к жизни и оптимизмом самого автора. Елена признается, что нет предела совершенству, и ей хочется двигаться дальше – творить и покорять новые вершины мастерства.

1.


Читать далее...

Украшения в технике сутажной вышивки

Зоя Числова - мастерица из Москвы, она создает украшения из сутажа, бисера и камней!
Придумывает изделия сама, используя схемы и идеи из журналов и сайтов по бисеру, восхищаясь работами признанных мастериц.


1.


Читать далее...

Златоустовская гравюра

Златоустовская гравюра — народный художественный промысел украшения стали гравировкой. Самобытное искусство Златоустовской гравюры на стали использует чудесные свойства металла, которые выявляются путем специальной обработки. Применяемые для оформления чистое золото, серебро, никель придают гравюре неповторимую прелесть, изящество, красоту.

1.


Читать далее...

Художник Лидия Ивановна Даценко родилась в 1948 году в военном городке Монино, в Подмосковье. В 1968 году Лидия Ивановна окончила Всесоюзную московскую художественную школу, а в 1974 году – Киевский государственный художественный институт (мастерская плаката).
Член Союза Художников СССР.
В настоящее время Лидия Даценко живёт и работает в Киеве, продолжает писать свои замечательные натюрморты, которые ещё можно назвать дачными или деревенскими.

1.


Читать далее...

Такая яркая и красочная керамика точно поднимает настроение!
Автор этих замечательных работ - Ирина Паньковская.

1.


Читать далее...

Яркая вышивка от dekornity

Объемная ручная вышивка от Ани Каркан. Знакомимся с оригинальными идеями для творчества.
Это очень красиво!

1.


Читать далее...

Необычные украшения от rowancraft

Это идеи Rowan Craft, уникальной техники и вдохновения.
Европейская школа искусств Rowan Craft известна с 2012 года, ее дизайнеры черпают вдохновение в природе.
Оосновательница Rowan Craft Анастасия Прибельская создает совершенно удивительные черничные серьги и другие необычные украшения. Анастасия приехала в Петербург открывать филиал своей студии.
Любуемся работами от rowancraft !

1.


Читать далее...

Ворота как произведения искусства

А какие вoрoта вам бoльше всего понравились?


1.


Читать далее...

Встречайте рассветы.
Пейте вино под хорошее настроение.
Ходите босиком по земле, траве, песку.
Целуйте только по любви.
Пойте, даже если нет ни голоса, ни слуха.
Живите. С жадностью. До изнеможения.
До мурашек. До слез. До смеха.
Время летит быстрее света.
Просто живите...

Работы из полимерной глины от verbickaya_nataliya

Вербицкая Наталия лепит из готовых полимерных глин.
Все ее работы - цветы и ягоды, как настоящие.
Большая часть ее работ создана из полимерной глины. Она очень хорошо сочетает металлическую фурнитуру, полимерную глину, иногда краски и эпоксидную смолу. В ранних работах Ева расписывала запеченную полимерную глину красками. Она использовала глину, в качестве холста для своих «картин». Технику, в которой работает мастер можно назвать «техникой аппликации». Используя крошечные кусочки глины, с помощью острой иглы она выкладывает сложные узоры.

1.


Читать далее...

Творчество Paul Evans

Пол Эванс (Paul Evans, 1931–1987) — один из самых интересных и популярных на рынке американских дизайнеров. На самом деле он был и скульптором, и художником, но полнее всего реализовался как автор брутальной металлической мебели.
Пик его творчества пришелся на 1970-е.

1.


Читать далее...

Акварель Анны Михайловой

Анна Михайлова - член Союза Художников Санкт-Петербурга и Общества Акварелистов Санкт-Петербурга, выпускница Рисовальных классов при Академии Художеств (1999), занималась акварельной и масляной живописью в мастерских известных петербургских художников. -В 2012 году прошла курс иллюстрации в школе Софьи Мироедовой.
С 2007 года принимает участие в выставках Союза художников Санкт-Петербурга, с 2012 - в выставках Общества акварелистов.
Анна успешно сочетает путешествия (в основном по Северу России и Скандинавии) с пленерной живописью. Анна проводит мастер-классы по акварели и пленеры для взрослых и детей. Работы Анны находятся в частных коллекциях в России и за рубежом - в США, Германии, Португалии, Ирландии, Норвегии, Финляндии, Новой Зеландии и Австралии. Ряд работ находится в фондах музеев Санкт-Петербурга.


1.


Читать далее...

Художник Nora Kasten — самоучка.
Она впервые взяла в руки кисти и краски в возрасте пятидесяти лет.
Любуемся ее прекрасными работами!

1.


Читать далее...

Завораживающие скульптуры из дерева, посвященные материнству.
Автор: Дебра Бернье.

1.


Читать далее...

Яркие цветочные букеты художника Владимира Иванова


1.


Читать далее...

Художница Elena Tenera родилась в 1965 году, в городе Казань.
В 1984 году окончила Казанское художественное училище им. Н.Фешина.
Первым учителем Елены Тенер был ее отец художник Виктор Федоров, у которого множество исторических и героических полотен.
Работала декоратором в Татарском Академическом театре оперы и балета. Затем в Татарском театре драмы и комедии им. К. Тинчурина, как автора костюмов к ряду спектаклей.
Последние годы занимается росписью на шелке (авторская техника). Постоянно участвует в выставках.
Работы Е. Тенер находятся в частных коллекциях России, европейских стран, США, Ирана, о.Бали.
Цветы на шелке Елены Тенер необыкновенно прекрасны и реалистичны, они как живые. Потрясающая игра света и цвета передают всю прелесть и изящество каждого цветка.

1.


Читать далее...

Очаровательные, милые букетики от художницы Annie Waring


1.


Читать далее...

Маленькие букеты художника Michael Dudash


1.


Читать далее...

Прекрасных снов!

Художник Emines_paint


1.


Читать далее...

Картины Виктора Тормосова

Тормосов Виктор Михайлович родился в 1953 году в селе Елизаветинское, Ставропольского края. Рисовал с самого детства.
Закончил Краснодарское художественное училище, а затем Харьковский художественный институт. Член клуба "Колорит" с 1989 года.
Член владимирского отделения Союза художников России.
Картины Виктора отличаются высоким профессионализмом и мягким лиризмом. Художник работает в технике масляной живописи, используя лучшие традиции классической школы живописи.
Картины автора находятся в музеях Суздаля, Владимира, Москвы и в частных коллекциях.

1.


2.


Читать далее...

Художник Романов Роман родился 26 февраля 1966 года в городе Кемерово.
Этот город расположен среди замечательной сибирской природой с ее лесами на гористой местности и чистыми реками.
Окончил художественное училище в г. Казани Республики Татарстан и здесь же получил высшее образование. После службы в Армии занимался промышленным дизайном, автодизайном. С 2000 г. полностью посвятил себя только живописи
Интересна и необычна техника письма, свойственная только ему.
Природа на его полотнах не представляется застывшей как на фото, она продолжает находиться в движении.


1.


Читать далее...

Воздушные пейзажи С.Капырина

Капырин Сергей Станиславович - русский художник.
Родился в городе Калуга 8 декабря 1970 года.
Более двадцати лет проработал художником оформителем.
Писать картины маслом начал с 2003 года.
Картины художника великолепны! В них столько любви, солнца, воздушности и радостного восприятия окружающего мира.

1.


Читать далее...

Зима художника Michael Godfrey

Michael Godfrey— репрезентативный немецкий художник-пейзажист.
Его чудесные работы украшают многие частные и корпоративные коллекции.
Майкл Годфри родился в Германии, в l958 году, но вырос он в Северной Каролине. Получил степень бакалавра искусств в области изобразительного искусства из Университета Восточной Каролины.
Он может часами делать полевые зарисовки и фотографировать пейзажи, подготавливая материал и тщательно продумывая будущую картину. Как правило, он начинает основную работу с небольших масляных набросков, которые делает на месте.
Работа на месте помогает ему более точно передать цвет и
.



Читать далее...

Все цвета моря художника Charles Vickery

Художник Charles Vickery (1913 – 1998) - один из самых известных американских художников двадцатого века. Любил рисовать с раннего детства.
Окончил Чикагский Художественный институт и Американскую Академию изящных искусств. Известность художнику принесли марины, которые были невероятно хороши.
«Все цвета воды исходят от неба, потому что каждый цвет неба отражается в этой воде. И небо имеет все цвета радуги».

1.


Читать далее...

Зимняя сказка от Trisha Romance

Американская художница Trisha Romance родилась в Нью-Йорке в 1951 году.
С детства проявляла интерес к искусству, очень любила рисовать и хотела этим заниматься постоянно, профессионально.
Для обучения живописи художница переехала в Канаду. Там она окончила Sheridan College в Oakville, получила степень в области дизайна и иллюстрации.
Основная тема творчества Trisha Romance - это повседневные и праздничные моменты жизни семьи. Художница передаёт с помощью своих произведений сказочное, немного волнительное настроение. Ее картины заслуживают внимания, так как настраивают на романтический, умиротворенный лад.


1.


Читать далее...

Гжегож Врубель - польский акварелист. Архитектор по профессии, художник Гжегож Врубель хорошо известен своими городскими пейзажами с четкими геометрическими линиями. Они действительно прекрасны! Но особое место занимают в его творчестве пейзажи. Они природные, нежные, умиротворенные...

1.


Читать далее...

Зимняя красота природы от Е.Кацевал

Художник-живописец Елена Кацевал - свободный художник, деятель искусств.
Пейзажи художницы передают волшебную красоту зимы и помогают увидеть наш мир с необыкновенной лирической силой.
Зимняя красота природы, перенесенная на холст при помощи кистей, в этой коллекции. Любуемся!

1.


Читать далее...

Загадочные городские улицы художника В.Чиркова

Художник Владимир Юрьевич Чирков родился в октябре 1964 года в городе Кустанае (этот город теперь находится в Казахстане), в семье военнослужащего.
В 1987 году окончил высшее военное училище, а в 1990 году уволился из вооруженных сил СССР. С 1991 года Владимир Чирков живёт и работает в Киеве.
Художественного образования у Владимира Юрьевича нет. А есть большое желание творить. С 1991 года Чирков начал пробовать себя в масляной живописи, а уже в начале 2000-х годов художник-самоучка участвует в выставках по всему миру.
Сегодня работы художника находятся в частных коллекциях и картинных галереях более чем в 20 странах.


1.


Читать далее...

Необычный стиль картин Timothy Martin

Тимоти Мартин – американский художник и скульптор.
Широкая известность к нему пришла в 1993 году, когда его картины были выставлены в витринах Tiffany & Co на Пятой авеню в Манхэттене. С тех пор выставки работ автора проходят по всему миру. Художник пишет пейзажи и натюрморты традиционным способом. Но есть у него и совершенно другие картины, где самые обыкновенные предметы, среди которых посуда, мебель, музыкальные инструменты, изображены как состоящие из цветов, фруктов и зелени.
В таком необычном стиле автор начал творить в 80-х годах прошлого века. Его первой работой было кресло с птичьими крыльями, напоминающее гнездо. Зрителям понравилось, Тимоти тоже, и он создал еще несколько подобных работ, включая кресло в викторианском стиле, пышно украшенное цветами. После этого стало ясно: свою тематику и свой стиль автор уже нашел. Источник вдохновения Тимоти Мартина, без сомнения, природа.

1.


Читать далее...

Ювелирное искусство знаменитого Фаберже

Карл Фаберже - российский ювелир, глава семейной фирмы и династии мастеров ювелирного искусства. Является создателем яиц Фаберже, которые высоко ценятся у коллекционеров всего мира.
Родился 30 мая 1846 года в Санкт-Петербурге, умер 24 сентября 1920 года в возрасте 74 года в Лозанне, Швейцария
В браке с Августа Юлия Якобс имел четверых детей: Евгений Фаберже, Николай Фаберже, Александр Фаберже, Агафон Карлович Фаберже.

1.


Читать далее...

Реалистические полотна художника-импрессиониста Antonin Slavicek

Antonin Slavicek (1870-1910) - чешский художник-импрессионист. А.Славичек принадлежит к числу ведущих чешских художников начала XX столетия. Его ранние полотна написаны в реалистическом стиле; художник был мастером светотени. В его более поздних работах чувствуется знакомство А.Славичека с творчеством представителей французского импрессионизма.
В 1887 году он был зачислен в Академию изящных искусств в Праге в класс профессора Юлия Мажака.
В 1898 году он стал членом SVU Manes.
Хорошим другом Антонина Славичека был патрон и коллекционер произведений искусства Август Швагровский, с которым они встретились в 1903 году. Значительная часть его коллекции, в том числе серии картин Славичкова, были переданы на его родину Свагрову, и сегодня это собрание картин является собственностью галереи Роуднице.

1.


Читать далее...